jueves, 31 de mayo de 2018

La música clásica


Soledad  Garcia  Nannig; Maria Veronica Rossi Valenzuela; Francia Vera Valdes


La música clásica es la corriente musical que casa principalmente la música producida o basada en las tradiciones de la música litúrgica y secular de Occidente, principalmente Europa Occidental. Abarca un periodo de tiempo que va aproximadamente del siglo XI a la actualidad, aunque esta definición no es aplicable a la música realizada en nuestro siglo a pesar de presentar las mismas características,1​si bien las principales características del género fueron codificadas principalmente entre 1550 y 1900, que es habitualmente considerado como el período característico de producción de la música clásica.
En un sentido historiográfico, la música clásica se divide en varios períodos: música antigua o medieval, que abarca el período comprendido por la Baja Edad Media en Europa (1000-1400); la música renacentista (1400-1600); la música barroca, que coincide con desarrollo del arte barroco (1600-1750); el clasicismo (1750-1800), que en la Historia de la música y la musicología, es a veces llamado «música clásica»;​ el Romanticismo (1800-1910); y la música contemporánea, que comprende las distintas corrientes de música clásica del siglo XX, que adopta la composición atonal y disonante y otras tendencias opuestas a corrientes anteriores.
Debido tanto a sus características técnicas, a la creciente profesionalización de la profesión de músico y compositor, y al contexto socio-cultural en el que se desarrolla (bajo el patronazgo de aristocracia, iglesia y burguesía), la música clásica es habitualmente definida como la música de tradición culta.

En ese sentido, la música clásica se distingue de la música popular y de otras formas musicales no europeas por su característica notación musical simbólica, en uso desde aproximadamente el siglo XVI. Dicha notación permite a los compositores prescribir de forma detallada el tempo, la métrica, el ritmo, la altura y la ejecución precisa de cada pieza musical. Esto limita el espacio para la improvisación o la ornamentación ad libitum, que son frecuentes en la música artística no-Europea y en la música popular. Otra característica es que mientras la mayoría de los estilos «populares» tienden a desarrollarse alrededor del género de la canción, la música clásica se ha caracterizado por el desarrollo de formas y géneros musicales altamente sofisticados, y por el empleo de una muy variada y compleja instrumentación.​ Por ello, la música clásica suele requerir de tanto los músicos como los compositores un alto grado de profesionalización y especialización.
El término música clásica aparece por primera vez a principios del siglo XIX, en un intento para destacar el período como una edad dorada de la música.En la actualidad está asociado a la tradición de música culta y académica descrita arriba, y es a veces sustituido por música culta o música académica para incidir en la existencia de música de corte «clásico» (en oposición a contemporánea), en otros géneros como por ejemplo la música rock (véase Rock clásico)

martes, 29 de mayo de 2018

Maldita primavera (Yuri) a


Soledad  Garcia  Nannig; Maria Veronica Rossi Valenzuela; Francia Vera Valdes




Maldita Primavera
Yuri
Fue más o menos así
Vino blanco, noche viejas canciones
Y se reía de mí, dulce embustera
La maldita primavera

Que queda de un sueño erótico, si
De repente me despierto y te has ido
Siento el vacío de ti
Me desespero como si el amor doliera
Y aunque no quiera
Sin quererlo pienso en ti

Sí, para enamorarme ahora
Volverá a mí la maldita primavera
Que sueno si, para enamorarme basta una hora
Pasa ligera la maldita primavera
Pasa ligera, me hace daño solo a mí

Lo que tu paso dejó
Es un beso que no pasa de un beso
Una caricia que no suena sincera
Un te quiero y no te quiero
Y aunque no quieras
Sin quererlo piensa en mí

Sí, para enamorarme ahora
Volverá a mí la maldita primavera
Que importa si para enamorarme basta una hora
Pasa ligera la maldita primavera
Pasa ligera, me maldice solo a mí

Déjame amarte como si el amor viviera
Y aunque no quiera, sin quererlo piensa en mí
Que importa si, para enamorarme basta una hora
Pasa ligera la maldita primavera
Pasa ligera, para ti y para mí

Poema de amor de Joan Manuel Serrat.


Soledad  Garcia  Nannig; Maria Veronica Rossi Valenzuela; Francia Vera Valdes

Joan Manuel Serrat Teresa​ (Barcelona, 27 de diciembre de 1943) es un cantautor, compositor, actor, escritor, poeta y músico español. 

Su obra tiene influencias de otros poetas, como Mario Benedetti, Antonio Machado, Miguel Hernández, Rafael Alberti, Federico García Lorca, Pablo Neruda, Joan Salvat-Papasseit y León Felipe entre otros; así como de diversos géneros, como el folklore catalán, la copla española, el tango, el bolero, el barroco6​ y del cancionero popular de Latinoamérica, pues ha versionado canciones de Violeta Parra y de Víctor Jara. Es uno de los pioneros de lo que se dio en llamar la Nova Cançó 7​ catalana. Joan Manuel Serrat es conocido también con los sobrenombres de El noi del Poble-sec (‘el chico del Pueblo Seco’, su barrio natal) y el Nano.

Ha sido reconocido con numerosos doctorados honoris causa por su contribución a la música y literatura española, además del Grammy Latino Persona del Año en 2014, entre otros importantes galardones.





LETRA POEMA DE AMOR



EL SOL NOS OLVIDO AYER

SOBRE LA ARENA

NOS ENVOLVIO EL RUMOR SUAVE DEL MAR

TU CUERPO ME DIO CALOR

TENIA FRIO

Y ALLI EN LA ARENA

ENTRE LOS DOS NACIO ESTE POEMA

ESTE POBRE POEMA DE AMOR

PARA TI.

MI FRUTO, MI FLOR

MI HISTORIA

DE AMOR

MIS CARICIAS.

MI HUMILDE CANDIL

MI LLUVIA DE ABRIL

MI AVARICIA.

MI TROZO DE PAN

MI VIEJO REFRAN

MI POEMA

LA FE QUE PERDI

MI CAMINO

MI CARRETA.

MI DULCE PLACER

MI SUEÑO DE AYER

MI EQUIPAJE.

MI TIBIO RINCON


musica.com
MI MEJOR CANCION

MI PAISAJE.

MI MANANTIAL

MI CAÑAVERAL

MI RIQUEZA.

MI LEÑA, MI HOGAR

MI TECHO, MI LAR

MI NOBLEZA.

MI FUENTE, MI SED

MI BARCO, MI RED

Y LA ARENA.

DONDE TE SENTI

DONDE TE ESCRIBI

MI POEMA.

lunes, 28 de mayo de 2018

Abba - Dancing Queen


Soledad  Garcia  Nannig; Maria Veronica Rossi Valenzuela; Francia Vera Valdes



«Dancing Queen» (en español: «Reina danzante / La reina del baile») es una canción del género pop y disco, interpretada por el grupo sueco ABBA. Escrita en 1975 por Benny Andersson, Björn Ulvaeus y Stig Anderson, este tema se incluyó en el cuarto álbum de estudio del grupo, titulado Arrival, poco después de haber sido publicado como sencillo en agosto de 1976.

Siendo una de las primeras canciones compuestas para dicho álbum, se planeó que fuese el primer sencillo para la promoción, aunque, a petición de su mánager, «Fernando» fue elegida sobre «Dancing Queen».​ A mediados de 1976, «Dancing Queen» se escuchó por primera vez en la boda de Carlos XVI Gustavo de Suecia y Silvia Sommerlath. Tras su lanzamiento, la canción llegó a los primeros lugares de las listas de popularidad en Europa, África y Oceanía; para abril de 1977 se convirtió en número uno del grupo en la lista Billboard Hot 100.​ Las buenas críticas recibidas, la grabación del video, las presentaciones en varios programas de televisión alrededor del mundo y su inclusión en la gira de 1977, hicieron que la canción cobrara gran popularidad y se convirtiera en uno de los sencillos más vendidos del grupo.

«Dancing Queen» se ha incluido en varios álbumes recopilatorios de ABBA (como ABBA Gold, Greatest Hits Vol. 2 y The Definitive Collection), además de ser usada en varias películas y programas de televisión, al mismo tiempo que se han lanzado varias versiones nuevas grabadas por artistas reconocidos.[6]​ Actualmente, es considerada la canción más conocida del grupo y varios críticos la identifican como una de las mejores dentro de su género

miércoles, 23 de mayo de 2018

"Deborah's Theme" Ennio Morricone




Letras

In this place, saw her face
He was more than happier
Made for Him, it's a sin
That she was not faithful
She couldn't be foolishly
More unfaithful if she tried
He did not care, wanted her
Despite lies and wandering eyes
He deserves the very best
But He loves her none the less
She's forgotten her first love
But He's forgotten that
She ever went away and broke His heart
Lavished on silver, gold, anything she needed
Wasted thoughts, broken hearts
Love was not acknowledged
He deserves the very best
But He loves her none the less
She's forgotten her first love
But He's forgotten that
She ever went away and broke His heart
God only knows that He has shown
Her more love than she deserves
There'll come a time when she'll find
That He's not there to give her love
And He'll be gone away from her forever
She's forgotten her first love
But He's forgotten that
She ever went away and broke His heart
She's forgotten her first love
But He's forgotten that
She ever went away and broke His heart


Fuente: Musixmatch
Compositores: Ennio Morricone

martes, 22 de mayo de 2018

Take on me, de Aha


Soledad  Garcia  Nannig; Maria Veronica Rossi Valenzuela; Francia Vera Valdes



Letra de la canción Take on me, de Aha, en inglés (english lyrics)


We're talking away
I don't know what I'm to say
I'll say it anyway
Today is another day to find you
Shying away
I'll be coming for your love, OK?
Take on me -take on me-
Take me on -take on me-
I'll be gone
In a day or two
So needless to say
I'm odds and ends
But that's me stumbling away
Slowly learning that life is OK
Say after me
It's no better to be safe than sorry
Take on me -take on me-
Take me on -take on me-
I'll be gone
In a day or two
Oh, the things that you say
Is it life
Or just to play my worries away?
You're all the things I've got to remember
You're shying away
I'll be coming for you anyway
Take on me -take on me-
Take me on -take on me-
I'll be gone
In a day or two
Take on me -take on me-
Take me on -take on me-
I'll be gone
In a day or two
Aha - Take on me

Letra en español de la canción de Aha, Take on me (letra traducida)

Hablamos sin parar,
no sé lo que estoy a punto de decir,
pero igualmente lo diré.
Hoy es otro día para encontrarte,
huyendo (shy away),
vendré a por tu amor, ¿ok?
Tómame -tómame- (take on me / take me on)
tómame -tómame-
me habré marchado,
en un día o dos.
Tan innecesario decir
que no tengo nada importante que hacer (odds and ends),
pero ese soy yo tropezando,
aprendiendo lentamente que la vida está bien,
repite después de mí:
no es mejor prevenir que lamentar (better safe than...).
Tómame -tómame-
tómame -tómame-
me habré marchado,
en un día o dos.
Oh, las cosas que dices,
¿es la vida
o solo jugar hasta hacer desaparecer las preocupaciones?
Tú eres todas las cosas que tengo que recordar,
estás huyendo,
de todas formas, vendré a por ti.
Tómame -tómame-
tómame -tómame-
me habré marchado,
en un día o dos.
Tómame -tómame-
tómame -tómame-
me habré marchado,
en un día o dos.
Aha - Tómame

lunes, 21 de mayo de 2018

Tiempo en las bastillas



Letras
Dicen que el tiempo guarda en las Bastillas
las cosas que el hombre olvidó
lo que nadie escribió,
aquello que la historia presintió
y vuelan las gaviotas a la tierra,
trayendo la vida que han robado al mar
A quién le importará que las gaviotas
vuelen la historia del mar
Guarda el tiempo en las Bastillas
unas cuantas semillas
que entrega una canción
pero hay un lugar donde olvido floreció
Guardan polvos Las Bastillas el tiempo
una semilla, quizás una canción
Pero quién guardará las cosas
que no son de Dios
y buscan las hormigas por la tierra
migar y migas hasta hacer un pan
a quién le importará que las hormigas
miguen su propia verdad
y nace esta canción desde el cemento
una flor que en el desierto morirá
y el canto de un zorzal
se perderá en el ruido de
la gran ciudad

Despedida

  Sir James Paul McCartney  Blazon: Or between two flaunches fracted fesswise two Roundels Sable over all six Guitar Strings palewise throug...